一款名為“曼陀羅之根”的雞尾酒飲料在“麥金儂酒店”的大堂酒吧每晚能賣出200多杯。這家酒吧及其衍生品，年銷售總額超過500萬元——連續(xù)駐場演了三年的沉浸式戲劇《不眠之夜》就是這么火。截至本月初，該劇已成功上演917場，平均上座率超過95%，從演出到文創(chuàng)及周邊經濟總創(chuàng)收高達2.7億元。

　　《不眠之夜》演出的三年也是中國沉浸式娛樂爆發(fā)的三年。據統(tǒng)計，近七成的國內沉浸娛樂IP都在近兩年內誕生，實現了從“0”到200家以上的增長，并發(fā)展出沉浸式戲劇、數字互動藝術沉浸式體驗展、實景演出等細分商業(yè)賽道。可以說，“沉浸體驗”為線下文娛消費找到了新的發(fā)力點。由日本數字跨界團隊TeamLab打造的超級爆款“無界”落戶上海油罐藝術中心，每天美術館外都會排起長隊。不久前，又一知名沉浸文娛體驗項目《秘密影院：007大戰(zhàn)皇家賭場》也選擇駐場上海“演藝大世界”，新奇的體驗感在朋友圈被頻頻“刷屏”……

　　正如上海戲劇學院創(chuàng)意學院副院長劉志新指出的，基于博物館、演出、商業(yè)空間等載體上的“沉浸體驗”正在重新塑造線下娛樂，“新科技藝術，新生活方式已經成為了重要的文化消費品，未來有著不可預估的商業(yè)想象力。”

　　“沉浸體驗”滲透傳統(tǒng)文娛產業(yè)，未來產值或超電影

　　最新公布的《2019年英國沉浸式經濟報告》顯示，在沉浸式科技行業(yè)和未來高價值全球增長領域，英國目前是歐洲最大的虛擬現實（VR）和增強現實（AR）的市場，總共約有1250家活躍的專業(yè)沉浸式公司，總價值預計可達1600億美元。放眼全球，一場將人類感官推向極致化的商業(yè)大潮正形成聲勢。截至2018年，沉浸娛樂產業(yè)在全球范圍內已有超過45億美元的市值，如果計入452億美元的主題公園產業(yè)，則有總計近500億美元的市場規(guī)模，遠超411億美元的全球電影票房市值。尤其是當虛擬現實、增強現實、混合現實（MR）和多媒體技術在文娛領域得到廣泛開發(fā)與運用，被高科技“鍍金”之后的沉浸式產品獲得資本市場更多的關注。

　　戴上面具，走進《麥克白》的陰謀與希區(qū)柯克的懸疑之中，一切劇情由你掌握——在上海大獲成功的《不眠之夜》為新一代消費者提供了前所未有的參與感，在與演員“一對一”的互動中獲得不同體驗，它的火爆恰好驗證了消費者對于這種獨特體驗的渴求。著名導演孟京輝近年來也多次創(chuàng)作沉浸式戲劇，在新作《成都偷心》中，他嘗試了聲音藝術、多媒體影像、裝置藝術在劇場中的實際應用，主動擁抱了新技術的降臨。作為經典旅游項目的實景演出，也受到環(huán)境戲劇浪潮的影響發(fā)生改變，原先“大場面、人海戰(zhàn)”的規(guī)模越來越少見，取而代之的是運用技術手段實現的感染力。此外，在山西火爆的實景演出《又見平遙》里，觀眾是沒有座位的，通過主動探索場景感受平遙的歷史與文化。

　　“沉浸體驗經濟，幾乎已經滲透了所有傳統(tǒng)文娛產業(yè)，”劉志新認為，沉浸式體驗產品是一個非常注重實驗與孵化的創(chuàng)新領域。很多爆款都是來自于藝術家的先鋒實驗，從一個內容創(chuàng)意入手，找到技術的表達，最終走向大眾消費市場。

　　作為目前全球最紅的數字互動藝術沉浸式體驗展，TeamLab“無界”的到來，在上海刮起了一陣旋風。據悉，TeamLab“無界”在東京展覽時吸引超過230萬人次參觀，甚至超越了荷蘭梵高美術館的單年參觀量。此前在深圳布展時，僅前三個月票房就突破7000萬元。這支團隊由600多位年輕的藝術家、程序員、工程師、CG動畫師、數學家和建筑師等組成，他們打造的“數字仙境”就是把裝置藝術流行化的典范。

　　以頭部IP驅動內容消費，賦予商業(yè)形態(tài)更多想象力

　　自2016年成功在上海駐場，《不眠之夜》創(chuàng)造了多個“第一”：第一個在上海實現長期駐演的劇場項目；第一個在亞洲落地的國際級制作及大體量的浸入式演出。三年里，劇目拉動周邊餐飲“夜色消費”及衍生品收入達到1500萬元，自營業(yè)態(tài)及租金收入達3650萬元，各類品牌贊助及合作收入達2000萬元，票房外合計收入占到了整體項目收入的26%……成績一次次刷新著市場預期。

　　全球酒店在線預訂平臺“Booking”上顯示，今年圣誕期間，《不眠之夜》的配套主題酒店The Drama早已被預訂一空。這家酒店的套房均以莎士比亞劇作命名，并且可以為住客提供各種專屬服務，但對客人只有一個要求：必須戴著面具入住。不少來看《不眠之夜》的游客都會選擇在這里延續(xù)當晚的“夢境”，來自澳大利亞的客人Atia早已把這樣的體驗介紹給自己的朋友，“好劇，美食與美夢，獨一無二！”

　　不少旅友因為《不眠之夜》感受了“夜上海”的精彩。他們紛紛在社交網站上亮出了喜愛靜安的理由：夜生活、餐廳和美食。戴上面具走進《不眠之夜》——是只有在上海才能體驗到的“獨家限定”。據制作方統(tǒng)計的觀眾數據顯示，上海本地觀眾目前占到整體觀眾的52.8%，長三角觀眾占到了11.8%，來自國內其他地區(qū)和海外的觀眾占到了35.4%，非本地觀眾市場正在逐步打開。

　　業(yè)內人士認為，以頭部IP作為內容驅動，打開周邊餐飲、購物、文創(chuàng)衍生和品牌植入“N”個消費鏈接的模式，《不眠之夜》為上海文旅結合與打開夜色經濟消費模式提供了一個具有活力的樣本。“今天的消費者愿意為文化買單”，上海社會科學院文學研究所研究員包亞明認為，“戲劇+”的品牌運營理念正抵達不同業(yè)態(tài)，帶來全新的消費產品和消費場景。

　　英國知名IP沉浸式戲劇《愛麗絲冒險奇遇記》中文版主打親子互動，其劇場所在地大寧小城也成為上海家庭在觀劇之余消費、餐飲的“自然選擇”。同樣來自倫敦的前沿沉浸式體驗項目《秘密影院》在“演藝大世界”的亮相，也為都市人提供了與日常生活截然不同的社交場景，為打開上海夜經濟增添了全新的想像力。“演藝+旅游”的場景塑造，為城市的商業(yè)形態(tài)賦予了更多想像力。

　　相關鏈接

　　沉浸式主題小鎮(zhèn)

　　《西部世界》

　　沉浸式主題小鎮(zhèn)《西部世界》是HBO用于推廣新一季大熱劇集的營銷方式，同時也是把劇情落地到現實中，為游客提供“虛擬人生”體驗的嘗試。這個主題公園的復雜精致可以用“酷”來形容，一開幕就吸引了全球劇迷的目光。

　　景區(qū)耗時四個月建造景點，擁有60名專業(yè)演員表演，其中包括六名特技演員、五支樂隊和六匹馬。整個作品擁有11個90分鐘的戲劇，51條故事線，負責扮演“機器人”的演員就有長達450頁的劇本。

　　移動的文旅新名片

　　《知音號》

　　號稱“長江首部漂移式多維體驗劇”的《知音號》，已成為武漢城市文旅新名片。自2018年5月首演以來，《知音號》已累積演出350多場，共迎來超過20萬游客，票務收入至少在5000萬元以上。

　　武漢傍水而生，是一座凝聚了江河記憶的城市，水和船是最初生長記憶，是安身立命的所在。導演團隊在武漢市兩江四岸核心區(qū)打造了一艘具有上世紀風格的蒸汽輪船和一座大漢口碼頭為漂移的劇場，再現了上世紀二三十年代的武漢歷史。

　　“演藝大世界”的新社交

　　《秘密影院》

　　誕生于2007年的《秘密影院》，率先在英國倫敦開啟浸入式先鋒藝術實驗，將電影布景在實體空間中還原，讓觀眾得以走進故事世界。

　　《秘密影院：007大戰(zhàn)皇家賭場》上海版創(chuàng)作耗時四個月，改造了上海世博會展覽館對面超過10000平方米的三層樓廠房建筑。從場景規(guī)模到故事體量，“上海版”均超越了“倫敦版”。

　　到來的觀眾將以特工身份潛入劇情中，他們不僅是演出的觀看者，更是特殊任務的協(xié)助者和推進者。整個過程包納了電影、演出、戲劇、角色扮演、派對等多重元素，娛樂形式非常豐富。